15.12.14

29.11.14

Animation - Principe d'ondulation


principe de base

application du principe

Animation - Régularité du mouvement

A y eeeeest j'apprends vraiment l'aniiiiiim !
Bon, ça ne ressemble pas à grand-chose pour le moment, mais ça va venir...

Fidèlement au premier but de ce blog, qui était de tracer ma progression globale et de poster même les bouses, histoire d'avoir un suivi chronologique de mon boulot, je poste ici mes premiers exos d'anim. Peut-être que cela pourra permettre à certains qui passent ici de voir par où ils devront passer pour tenter les concours d'anim ;)

22.11.14

Ressources pour les Gobelins n°10 - Pencil Test Depot

C'est l'heure de la présentation de Pencil Test Depot !! (tadaa)

Ce blog est très utile pour bosser l'animation car il répertorie des linetest originaux de courts et longs métrages d'animation. Il vous permettra d'étudier le mouvement et la déformation des personnages, de comprendre comment vos animateurs préférés s'y sont pris pour travailler et éventuellement de bosser vous-même ces séquences... Sans parler des expressions faciales des personnages en mouvement, et de pouvoir trouver de bonnes poses clés à réutiliser sur vos propres persos par la suite.

Bien sûr, on peut toujours trouver des ressources de linetests sur Youtube, mais ce site a l'avantage d'être spécialisé et de répertorier les vidéos par auteur.

Une excellente référence donc, à utiliser sans modération :D

http://www.penciltestdepot.com/

Voilà un petit exemple de ce que j'ai pu fait vite fait cette semaine, grâce à ce site.
Bon grattage à tous !


13.11.14

Compte-rendu de l'expo Ghibli Art Ludique

       Jeudi dernier, j'ai enfin pu aller visiter l'exposition Ghibli au musée Art Ludique, baptisée étrangement (mais médiatiquement) "Dessins du studio Ghibli" et sous-titrée (là, on a le vrai titre!) "Les secrets du layout pour comprendre l'animation de Takahata et Miyazaki".

Cliquez sur l'image pour aller sur le site du musée.
      Il s'agit d'une exposition consacrée au layout dans l’œuvre du studio, cela dit elle parle aussi d'autres œuvres auxquelles les deux maîtres de l'anime ont participé avant la création du studio.
Elle a été montée en 2008 et a depuis parcouru le monde entier, c'est la raison pour laquelle vous pouvez trouver le catalogue en ligne depuis longtemps. J'en profite pour souligner le fait qu'au Japon, l'exposition a été montée pour son démarrage au musée d'art contemporain de Tokyo... un truc connu et reconnu quoi, et pas une galerie privée. M'enfin bref, passons ^^ Au passage, si vous cherchez des documents pour travailler et comprendre le layout dans l'animation japonaise (ou même en tant que simple amateur) vous ne trouverez pas mieux en terme de bouquin de référence sur le layout de Ghibli(n'étant pas une spécialiste des bouquins sur le layout jap, je ne me prononcerai pas sur les œuvres de références d'autres studios).

     Pour moi, cette expo est tout ce que l'exposition Pixar n'était pas, et c'était bien dommage !

     En deux mots, elle est complète ET didactique. Bien sûr, une expo complète sur ce sujet très pointu dans l'animation s'adresse très bien aux pros de l'anime (je doute que le terme même de layout et sa place dans la chaîne de production d'un film soit des notions bien connues du grand public) mais elle réussi surtout le pari de s'adresser aussi à des néophytes.

     Il serait illusoire de penser que quelqu'un qui se tamponne le coquillard de l’animation traditionnelle va prendre son pied dans cette expo. C'est quand même QUE sur le layout... la spécificité du sujet peut en rebuter plus d'un, alors qu'à Pixar, on pouvait très bien y aller pour "voir des trucs jolis" et on était content. Cela dit, l'expo explique très bien, dans la "salle d'intro", tous les termes techniques liés à la compréhension du layout, les formats, les mises en page, et même le matériel de dessin utilisé. Pour les moins familiers du domaine, l'exposition propose dans la même salle un schéma de la chaîne de production d'un film avec ses étapes expliquées, pour mieux comprendre l'importance du layout.

     On n'a rien sans rien : il faut rester un certain temps dans la 1ere salle pour avoir le temps de lire tout ça. Mais on ne peut pas reprocher à cette expo de ne s'adresser qu'aux pros; je trouve ça assez cool, d'autant qu'une fois encore, pour Pixar, on avait des documents TOUS AZIMUTS (croquis préparatoires, sculptures, colorscripts etc) sans AUCUNE explication, ce qui n'a pas du tout aidé à la crédibilité du dessin animé mais plutôt l'inverse auprès du grand public je pense ("regarde maman, c'est facile de faire des petits dessins !" mais oui Junior...). Là au moins, on sait où on met les pieds. J'ai d'ailleurs été agréablement surprise par la réaction des gens ("ouaouh, je ne savais qu'on devait faire tout ça pour faire un dessin animé !" ou encore "ah ouais, mais je comprends mieux comment ils font maintenant!" contre le très audacieux "c'est mignon mais bon, y'a quand même beaucoup de dessins, c'est pas très varié!" commentaire d'une bloggeuse qui avait vu l'expo Pixar en avant première l'an dernier... Non mais franchement, vous allez voir une expo sur le dessin animé et vous voyez quoi ? DES DESSINS! quelle expo de merde!).

Cette photo vient du site "http://dozodomo.com", moi je n'ai pas pu en prendre !

     Toujours dans le côté didactique, qui m'a vraiment beaucoup plu (en tant qu'élève en anime, j'ai compris plein de trucs et les 12,5€ de ma place n'ont pas été dépensés en vain !) certaines salles présentent un dispositif hyper intéressant : à côté des plans dessinés sur les layouts, ils ont installé des écrans qui jouent la séquence du film correspondante en boucle. EN BOUCLE. On ne montre donc pas le truc pour faire joli, on veut que les gens comprennent bien, c'est tout. Et ça marche très bien : quand vous avez la séquence + le layout décor + le layout anime + les indications expliquées et/ou traduites... c'est le pied total :D Je ne prétend pas que c'est une invention hyper innovante, peut-être que d'autres l'ont fait avant. Mais c'est suffisamment utile et bien foutu pour insister dessus!

     Ajoutons à cela qu'un audioguide est disponible à l'accueil (on ne paye pas en plus, faut pas déconner non plus). Personnellement je hais ces trucs, ça vous mets dans une bulle par rapport à l'expo, ça vous impose un rythme, c'est encombrant, bref... Et celui-là, en plus, se met contre l'oreille (pas de casque ni écouteurs) donc potentiellement vous pouvez passer 3 heures à faire chier vos voisins en mettant votre bidule trop fort. J'imagine qu'il y a possibilité de brancher vos propres écouteurs dessus par contre, moi je suis juste sous-équipée :D
     Ça ne m'a pas empêché d'en prendre un, quitte à ne pas l'utiliser, mais il faut bien tester... Hé bien finalement, je vous le conseille! Il y a plein d'explications supplémentaires intéressantes, de petites anecdotes, etc. Je suggère de prendre bieeen le temps de rentabiliser votre place une fois à l'intérieur et de profiter aussi de cet audioguide, cette expo est vraiment un "tout cohérent" si je puis dire, donc ne la faites pas à moitié.

     Pour ce qui est de l'organisation générale de l'expo, vous avez tout d'abord la fameuse salle d"intro très "technique", ensuite vous avez droit à une chronologie des films dont il est question par la suite, histoire de se remémorer un peu l'histoire du studio, puis on entre dans le vif du sujet avec les dessins de layout exposés. Il n'y a aucun celluloïd ou autre (j'ai vu UN cellulo de Ponyo, c'est de la pluie qui tombe. C'est tout! il n'y a vraiment QUE du layout hein ^^'). Chaque salle regroupe les dessins d'un ou deux films, avec parfois plusieurs dessins pour un seul plan (décor + persos par exemple, parfois il y a carrément les différents plans de décors pour un seul plan mais c'est rare). À partir d'une grosse moitié de l'expo, vous entrerez dans une salle entièrement consacrée au voyage de Chihiro. Une seule pièce contenant plus de 600 dessins de layout du film... Du sol au plafond... Génial :3 Il y a aussi une interview de Miyazaki dans la même salle. Et ils ont fabriqué des reconstitutions des vases de chez Yubaba :3 huhuhu.

La version jap du catalogue. Bien entendu, il est disponible en français au musée ^^
     Voilà pour mon compte-rendu, je pense que contrairement aux expos précédentes (Pixar et Marvel) je n'y retournerai pas pour bosser, car je pense qu'il suffit d'une fois (mais une vraie bonne fois hein, pas en 1 heure et demie!) pour bien en profiter. Et comme il n'y a pas de pièce en 3D de type sculpture ou props, mais que le catalogue d'expo est super, je peux bosser les dessins depuis chez moi... Je ne pense pas qu'il soit nécessaire de faire cette expo carnet en main, profitez du moment plutôt, sauf si vous ne comptez pas acheter le catalogue bien sûr.
     Ce dernier vaut quand même 34€ (soit 7 de plus que les précédents catalogues du musée) mais il est nettement plus épais et surtout, lui au moins est exhaustif. Il présente même des dessins qui ne sont pas présents dans l'expo (mais qui l'étaient probablement lors de l'expo originelle au Japon) comme ceux de Sherlock Holmes par exemple. C'est un petit bijou sur le layout, je le conseille vivement (et toutes les explications techniques sont dedans). Pour le reste de la boutique, c'est clairement du vol, n'achetez pas les goodies xD vous les trouverez bien moins cher ailleurs.

Vos pouvez retrouver toutes ces goodies sur Internet, pas d'inquiétude... et pour moins cher !
     J'espère que ce petit article vous aura donné envie d'aller faire un tour au musée, et aura donné envie à ceux qui ne pourront pas voir l'expo de se procurer le catalogue. Dans tous les cas, les expositions organisées à Art Ludique valent vraiment le coup, et un petit week-end à Paris peut s'imposer si vous bossez dans le milieu (ou que ça vous intéresse tout bêtement) et que vous n'êtes pas parisien ^^

Bonne continuation à tous :)

3.11.14

Ressources pour les Gobelins n°9 - Pixelovely

Cette fois, je vous présente Pixelovely.com !

Il s'agit d'un site qui possède un répertoire assez intéressant d'images libres pour le dessin. Les images défilent selon un rythme que vous pouvez choisir au préalable (30 sec, 2 mn, 5mn...) et vous permettent de vous entraîner, un peu comme en cours.

Il dispose de plusieurs banques de données d'images : animaux (vous pouvez choisir tous les familles d'animaux en même temps ou une seule, mammifères par exemple), pieds et mains, expressions faciales, modèles vivant nus ou habillés... Il y a donc un grand choix et vous pouvez dessiner pas mal de temps avant d'épuiser le site.

Attention toutefois à ceux qui veulent de quoi alimenter un book : de mémoire, j'ai retrouvé beaucoup de ces images dans des books aux Gobelins l'an dernier (j'imagine que ce doit être aussi le cas pour d'autres élèves dans d'autres écoles). À force de voir les mêmes modèles dans les mêmes poses tous les ans, ça peut paraître louche pour un jury... 

Pour tous ceux qui n'ont pas les moyens ou qui n'ont pas de cours de modèle vivant près de chez eux, ça peut servir en attendant (ça ne remplace pas un vrai cours bien entendu, mais c'est un bon échauffement).

Bon grattage !

http://artists.pixelovely.com/

Dessins réalisés d'après la banque de données du site

24.10.14

Ressources pour les Gobelins n°8 - Cartoon Animation

"Cartoon Animation" de Preston Blair ("Cartoon, l'animation sans peine" en français)

     Ce bouquin est une très bonne base pour aborder l'animation.
Il permet de découvrir les étapes de création d'un perso de A à Z, du design à son animation finale. Il est complet et bien illustré, avec des exemples à refaire qui permettent de bien piger le truc. À coupler avec des exercices pratiques autres que ceux proposés pour chaque chapitre du bouquin pour être vraiment efficace (un cours d'anim en plus, quoi. Y'a pas de secrets :p).

     L'avantage de ce livre c'est qu'il est beaucoup plus accessible que le Richard Williams pour un débutant et que par conséquent, il en fait une bonne intro. Je pense que si vous avez pigé tout ce qu'il y a dans Cartoon Animation, vous pouvez aborder le Williams sans aucun souci.

     Attention toutefois, amis francophones, préférez la version anglaise : le bouquin français n'est plus édité depuis un bail apparemment, et il se vend d'occasion à 150€ alors que je me suis procuré la version anglaise il y a deux semaines pour moins de 15€ frais de port compris...
Pas d'inquiétude, les textes en anglais sont simples et de toute manière, le livre est surtout riche de ses explications visuelles. Disons qu'il y a peu de texte, mais que le peu qu'il y a est clair, accessible et va droit au but.


19.10.14

Ressources pour les Gobelins n°7 - Les formations parallèles - Attention pavé !

Hello tout le monde !

Petite mise au point sur le programme de cette année pour moi et pour le blog...

Préparant encore (et encore... et encore... !) le concours des Gobelins en cette nouvelle année scolaire, j'ai décidé de m'investir complètement dans une prépa "faite maison" grâce à des cours pris dans différents organismes parisiens, ce qui me permet de payer une année de préparation beaucoup moins cher qu'en école privée, sans être obligée d'assister à des cours plus ou moins inutiles (d'après les échos que j'ai pu avoir de certaines classes)...
Je suis donc des cours aux Ateliers des Beaux Arts (cycle intensif) en modelage, aux Cours Municipaux pour Adultes en anatomie et morphologie, à Paris Atelier en dessin animé et à l'université en histoire de l'Art, en plus de cours de peinture en dehors de Paris et d'un petit passage à l'atelier de prépa Gobelins "La Petite Muse".

J'en profite pour faire un point sur les formations disponibles sur Paris. Les inscriptions sont en général terminées à cette époque de l'année, mais ça peut toujours être bon à savoir pour l'an prochain ! Cette liste n'est bien sûr pas exhaustive car elle vise simplement à faire part d'une expérience personnelle sur ces cours, pour ceux qui seraient intéressés.



Les Ateliers des Beaux Arts : j'ai découvert ce dispositif en cherchant des informations sur la prépa image dispensée sur le site Glacière des Beaux Arts de Paris. En effet, cette prépa dépendant de la ville de Paris (et donc peu onéreuse) vous propose trois options : Arts Plastiques, Architecture et Image, chacune de ces options donnant accès à des écoles différentes.

Je suis donc allée aux portes ouvertes de cette prépa, en visant l'option Image. J'étais assez motivée par l'envoi de mon dossier avant, mais cette visite m'a un peu refroidie : le niveau n'est pas mauvais, mais il n'est pas non plus suffisamment élevé pour préparer efficacement une école d'anim selon moi (j'ai aussi visité l'EPSAA qui me paraissait plutôt cool à ce niveau, assez intense). D'après les avis que j'en ai eu plus tard, les deux autres options ont de bons résultats aux concours d'entrée, mais l'option Image a un peu plus de mal à s'imposer (je n'ai pas de retours concernant des élèves ayant eu les Gobelins, mais peut-être sont-ils rentrés dans d'autres écoles).

De plus, cette "prépa Image" ne prépare pas uniquement aux écoles d'anim, donc comme toutes les autres du même type elle a ses limites pour quelqu'un qui voudrait cette formation spécifique. Personnellement, j'ai été déconseillée par un professeur de cette formation, le jour des portes ouvertes, de m'y présenter. D'après lui, j'aurais perdu mon temps à suivre cette prépa, alors que je pourrais me faire une formation ailleurs "à la carte" qui me permettrait de progresser plus vite... Option que j'ai d'ailleurs choisie pour cette année, on verra bien les résultats.

Petit bémol quant à cet avis : j'ai récemment rencontré des élèves qui sont actuellement dans cette prépa, et d'après eux la moitié de leur classe cette année vise les écoles d'animation; il semblerait donc que la promo de cette année soit bien servie côté programme sur l'anim...

J'ai donc opté pour des cours de sculpture/modelage là-bas, qui suivent un fonctionnement bien particulier : en fait il s'agit plus d'un "atelier libre" que d'un cours. Une fois que vous êtes inscrits (s'inscrire vite car seuls les premiers ayant rempli le formulaire internet seront pris... aucune sélection sur dossier) vous avez accès à l'atelier toute la semaine, sachant qu'un professeur sera sur place la moitié du temps. Vous avez accès à la matière première (en quantité relativement limitée sur l'année) et à des outils en libre service (mais c'est mieux d'apporter les siens, une fois que l'on sait comment il faut travailler ! il n'y en a pas pour tout le monde) et bien sûr à l'espace. Il faut avoir en tête son projet à réaliser car personne ne vous donnera la marche à suivre; il n'y a pas de cours "débutant" ni d'exercices à suivre si vous n'y connaissez rien. En revanche, les gens sont disponibles et la bonne ambiance du cours stimule l'entraide.


Les Cours Municipaux pour Adultes : autre formation dépendante de la mairie de Paris, il s'agit de cours dispensés les soirs en semaine et le samedi. J'avais déjà suivi les cours d'anatomie/morphologie l'an dernier, et j'y serai encore cette année (les dessins de modèle vivant du blog antérieurs à la date de l'article proviennent de là). Ces cours apprennent l'anatomie via l'ostéologie et la myologie, grâce à l'étude du modèle vivant. Ils ont lieu le mercredi soir hors période de vacances scolaires.
Ils permettent de faire des progrès énormes et de constituer d'excellentes planches de modèle vivant pour un book.
De nombreux autres cours sont disponibles sur le catalogue de la ville de Paris, mais je ne les ai pas testés (infographie, perspective, dessin général, storyboard...) et j'ai eu peu de retour dessus. Sachez que pour ce cours en tout cas, les demandes sont nombreuses pour malheureusement peu de places; soignez votre dossier et votre lettre de motivation pour être accepté.

Paris Atelier - Dessin Animé :  Incontournable ! Bon prof et bonne ambiance, ce cours permet d'aborder l'animation en commençant par les bases et a l'énorme avantage de s'adapter aux besoins et au rythme de chaque élève. L'atelier est grand et agréable, il y a plus de tables lumineuses que d'élèves, il y a du matériel disponible pour faire son line-test immédiatement... Bref, les conditions idéales pour s'initier (ou continuer à travailler) l'animation. Les gens sont passionnés par ce domaine et les cours sont par conséquents animés de débats enrichissants sur l'anime tout en travaillant; on apprend autant la technique que la culture de la discipline... Je recommande vivement cet atelier à tous les parisiens (jeunes ou moins jeunes d'ailleurs, tous les âges sont acceptés) qui souhaitent bosser dans l'animation.

Paris UFR 03 : Histoire de l'Art et Archéologie : rien de bien original ici. Cette formation permet (outre d'avoir une magnifique carte d'étudiant et ainsi d'exister au sein de notre belle société en tant que tel, sinon vive la galère) d'acquérir une certaine culture en histoire de l'art. Je ne dirai pas une "culture générale en histoire de l'art" puisque c'est totalement faux, grâce à notre super système de fac en France qui selon moi fait tout pour faire en sorte que les étudiants apprennent le moins possible tout en pensant et en se faisant répéter qu'ils sont formidables et très instruits... Mais sans lancer le débat, à partir du moment où l'on a le courage d'aller prendre des cours au centre Pierre Mendès-France (allez voir les photos, vous en ferez des cauchemars) on peut y trouver des cours de qualité. Personnellement je bouche les trous de mon emploi du temps avec la fac, car j'estime que ça ne fait pas de mal de se cultiver un peu avant de devenir professionnel dans les arts visuels.

Prépa Gobelins "La Petite Muse" : Je suis assez partagée sur ce cours. La qualité de certains intervenants n'est à mon sens pas suffisante pour faire progresser les élèves autant qu'ils le demandent; la salle est petite, le matériel très restreint et pas forcément toujours adapté, et le groupe (j'imagine que ça dépend des groupes, je n'en ai testé qu'un seul bien sûr) ne tire pas vers le haut. Le problème de ce cours est principalement, selon moi, que les élèves qui s'y inscrivent ne sont pas là pour préparer le concours. La moitié du groupe vient effectivement se préparer à une école (pas forcément Gobelins) mais l'autre moitié est là en dilettante et fait preuve de peu de sérieux. C'est dommage car avec quelques mètres carrés de plus, et que des gens motivés, le cours aurait plus d'intérêt.
Ajoutons à cela que le tarif est très élevé par rapport aux autres formations ci-dessus (normal, on passe du public au privé), pour moi ce n'était pas rentable. Tout dépend des moyens dont on dispose, bien sûr... Le prix n'est pas exorbitant par rapport au marché, mais additionné au reste cela commence à faire une petite somme... Pas adapté pour moi, donc. Mais peut-être pour vous ;)
L'avantage est que le cours a lieu le samedi, donc si vous avez déjà une école en semaine (prépa ou autre) ça ne vous empêche pas d'y assister.



Voilà pour mon petit topo sur le tour des formations auxquelles j'ai pu assister. N'hésitez pas à m'envoyer un mail si vous souhaitez de plus amples informations. Les sites des différents cours sont mis en liens dans l'article.